La Galerie Perrotin a récemment inauguré une exposition intitulée « XXI » mettant en vedette les œuvres inédites de l’artiste franco-béninois Jeremy Demester.
Cette exposition, qui se déroule à Dubaï jusqu’au 8 avril 2023, se concentre sur les processus d’imitation et de représentation de la nature, et est abordée à travers une perspective philosophique et une attitude intuitive envers les décisions esthétiques nécessaires à son travail pictural.
Jeremy Demester cherche à dévoiler les traces subtiles laissées par les mythes oubliés dans nos perceptions quotidiennes actuelles. Grâce à sa vaste connaissance acquise grâce au nomadisme tzigane dont il est issu, Jeremy Demester puise son inspiration dans l’archéologie protohistorique, les mythologies de toutes les sociétés et les éléments de la culture populaire partagés à travers le monde.
Depuis le début de sa carrière artistique, Jeremy Demester peint des ciels et des arbres, deux sujets simples tirés de la nature qui démontrent son pouvoir illimité de métamorphose. Pour lui, l’observation des milliers de couleurs et de nuances que le ciel offre à chaque heure du jour ou au cours des saisons l’a conduit à une recherche intense des couleurs. Les arbres, quant à eux, représentent également la source d’une infinité de formes possibles.
L’approche artistique de Jeremy Demester est donc marquée par un mélange subtil d’observation attentive et de créativité instinctive, créant ainsi un monde pictural unique et fascinant.
L’exposition « XXI » de Jeremy Demester : une exploration à travers les mythes et la complexité humaine
L’exposition « XXI » propose la série « Stela » de Jeremy Demester, une belle illustration de l’histoire de la vie et du mouvement.
Les neuf compositions de cette série sont une synthèse de plusieurs œuvres antérieures de l’artiste, rejetant ainsi la distinction entre paysage et abstraction.
Dans ces tableaux, les ciels, les arbres, la pluie et les flammes se chevauchent et s’entrelacent, créant une palette de couleurs vives.
Les paires d’yeux qui regardent droit devant eux, rappelant les signaux placés à l’arrière des camions pour inviter les conducteurs à la vigilance, créent une présence inquiétante dans les tableaux, établissant ainsi une connexion avec les témoins des temps anciens.
La série « Assembled-figures » est un ensemble unique d’œuvres d’art qui évoque des êtres hybrides presque humains à travers des portraits composites.
En utilisant des objets de l’Antiquité ou de notre vie quotidienne sur les tableaux, Jeremy Demester crée des portraits composites qui ressemblent à des totems, incarnant des éléments de notre culture matérielle et créant un réseau de références fondamentales.
Les toiles peintes sont prolongées par des bas-reliefs sculptés, créant un effet visuel saisissant qui donne l’impression que les portraits sont figés dans le temps, rappelant ainsi l’histoire de la peinture sur panneau et de la Renaissance italienne.
L’exposition « XXI » démontre la grande connaissance de Jeremy Demester des mythologies de toutes les sociétés et des éléments de la culture populaire partagés à travers le monde et relie ainsi la Renaissance italienne à notre culture contemporaine.
Jeremy Demester prouve que l’art peut être une fusion de l’histoire, de la culture et de la créativité, créant ainsi des œuvres d’art uniques et intrigantes qui évoquent des êtres hybrides presque humains à travers des portraits composites.
