Dans le cadre de l’événement « Pour l’art pour l’Afrique » prévue du 14 mai au 2 juin 2024, la galerie Chauvy de Paris a le plaisir de présenter pour la première fois dans son espace artistique parisien, les œuvres de l’artiste originaire du Ghana, Sheila Fuseini. Présentée jusqu’au 20 mai, l’exposition « Traversées » est une délocalisation visuelle du panorama ghanéen sur les murs du centre artistique. Une occasion exclusive pour les amateurs d’art de pouvoir voyager en image dans cette région d’Afrique et de découvrir l’art de Sheila Fuseini.
En effet, à travers « Traversées », l’artiste contemporaine africaine transpose la richesse des paysages de son pays natal le Ghana – ses lagons, ses savanes à perte de vue et l’immense lac Volta – fusionnant les panoramas en une synthèse spatiale immersive qui évoque un voyage imaginaire.
S’inspirant du style créatif et expressif de Vassily Kandisky, Sheila Fuseini offre un visuel à la fois léger et captivant. En utilisant des pigments naturels extraits de plantes de caroube, l’artiste expérimente des couleurs délicates, offrant ainsi un projet poétique empreint de sa perception émotionnelle. La juxtaposition des surfaces, rappelant la technicité du kente, évoque les valeurs sociales profondes du Ghana, tissant ainsi un lien entre tradition et modernité.
Dans son travail, Sheila Fuseini revisite des mouvements artistiques modernes tels que le cubisme et l’abstraction, intégrant des éléments figuratifs schématisés dans des perspectives contradictoires pour créer une approche contemporaine de la peinture. Cette exposition promet une expérience visuelle riche en émotions, invitant le public à s’immerger dans l’univers artistique captivant de Sheila Fuseini.
L’artiste ghanéenne adopte une approche de création à la fois disparate et harmonieuse, conférant à ses œuvres un aspect idyllique et immersif. En utilisant des composants de base tels que la ligne, la couleur et la texture, elle crée des champs spatiaux intégrant des matériaux variés tels que l’acrylique et des chutes de cuir provenant de meubles ou de sacs. En appliquant le principe du collage sur tulle ou sur panneau, elle apporte une dimension matérielle à sa peinture, offrant ainsi au spectateur une expérience tactile et ouvrant la voie à de nouvelles interprétations de son travail.
Les créations abstraites de Sheila Fuseini vont au-delà d’une simple lecture formelle. Les réseaux linéaires qui structurent ses compositions donnent naissance à de larges aplats de couleurs variées, équilibrant des tons subtils de bleu, de vert, de rose, de gris, d’ocre et de brun avec des touches éclatantes d’orange et de rouge. Ces surfaces colorées, parfois rehaussées d’acrylique, forment des motifs de losanges ou de triangles qui s’entrelacent sans hiérarchie, intégrant des éléments figuratifs de manière imprévisible, où une maison peut avoir autant d’importance qu’une feuille.
À travers les peintures de l’exposition « Traversées« , Sheila Fuseini dépeint l’environnement de son enfance, de la maison en terre au cœur des savanes du nord du Ghana, jusqu’aux couleurs vibrantes de la région qui demeurent ancrées dans son subconscient, nourrissant ainsi son imaginaire de sensations personnelles. Des paysages du Sud aux plans d’eau, en passant par le vaste ciel et les rives du lac Volta, « Traversées » devient une cartographie émotionnelle et artistique d’un voyage à travers les lignes qui guident le regard jusqu’au Golfe de Guinée. C’est là que l’artiste ghanéenne puise de nouvelles sources créatives, liées à ses souvenirs, son identité et sa culture, pour offrir une expérience artistique riche en significations.
Les champs spatiaux peints par Sheila Fuseini sont empreints d’allusions au monde qui l’entoure, offrant des indications topographiques qui guident le spectateur à travers divers lieux et moments de sa vie. Ces peintures agissent comme un kaléidoscope, invitant le regard à voyager d’un espace à un autre, à travers les souvenirs et les expériences de l’artiste. En créant des compositions qui capturent l’essence des paysages du Ghana, des couleurs vibrantes et des textures variées, Sheila Fuseini crée une expérience immersive qui transcende les frontières de l’art abstrait pour offrir une vision unique et personnelle de son environnement et de son parcours. Ces champs spatiaux deviennent ainsi des portes ouvertes sur un monde intérieur riche en significations et en émotions, invitant le spectateur à explorer et à contempler les multiples facettes de l’œuvre de l’artiste.